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嶺南畫派發源自清末，崛起於民國初年，提倡「折衷中西，融合會今」，是近現代中國藝壇蔚為創新代表的重要流派。本院於一○二年六月一日至八月二十五日，在一○五、一○七陳列室首度推出「溯源與拓展—嶺南畫派特展」，通過「嶺南二居」、「嶺南三傑」與「二代嶺南派」等九位畫家，共計九十件作品，演繹嶺南畫派的創作源頭與發展脈絡。
民國初年，當「嶺南三傑」在畫壇嶄露頭角之際，即大力標舉「新國畫」口號，提出「折衷中西，融會古今」的創作理念，成為近現代藝術革故鼎新潮流中的重要表徵。本院籌劃「溯源與拓展─嶺南畫派特展」，將展出作品分四個單元陳列—「人物」、「花鳥魚蟲」、「畜獸猛禽」與「山水」，據以勾勒嶺南諸家在不同時期的發展中，於同類作品裡所蘊含的折衷觀。本文亦援此序列，遴選「嶺南二居」、「嶺南三傑」與「二代嶺南派」等九位畫家的展出作品，析論其畫藝傳承與理論實踐。
作為新國畫運動的倡導者和嶺南畫派的創始人，高劍父的藝術實踐是建立在其堅實的中國畫和西洋畫的雙重根基之上的。他在中、西兩個繪畫領域雙管齊下，融會貫通，成為中國美術由古典向現代轉型進程中的重要人物。從早年的學習生活到後來的遊歷生涯，高劍父畫了大量寫生稿留存於世。本文僅對高劍父寫生稿的題材與風格試作論述。
高劍父、高奇峰畫藝奠基於居巢、居廉畫風，最初以花鳥昆蟲為主，其後尋求近代日本繪畫啟發，後續發展頗多畜獸猛禽題材。二高畜獸猛禽畫作既參照京都畫壇寫生畫風，又同時融入傳統繪畫之詩畫形式，呈現清末民初外來文化衝擊下，二高藝術的具體實踐。
身為孔子第七十七代傳人，孔德成先生一生都在誨人不倦，教授金文、古器物學與三禮，弘揚儒家文化。然而，許多人不知道孔先生是國立故宮博物院遷臺後的第一位主管，是故宮博物院管理委員會任期達半世紀的委員；北宋文同畫的〈墨竹〉、孔府第七十二代衍聖公孔憲培夫人于氏繡品〈恭繡御製萬年枝上日初長詩意〉軸、康熙御題〈萬世師表〉橫幅等都是孔府舊物，今典藏於故宮。
「海錯」典出《尚書．禹貢》的「厥賦鹽絺，海物惟錯」，形容貢鹽和細葛布的青州海產錯雜紛陳，多種多樣。今知清代畫家聶璜有〈海錯圖〉四冊，前三冊現藏於北京故宮博物院，第四冊藏於本院。此冊畫鱟、螺、蟹、蝦等海中生物，每幅均有楷書題名并贊，圖文並茂的保存了大量古代關於海中生物的傳說與奇聞；推測是海錯圖中最早成形的部分。
院藏無款〈海東測景圖〉冊，上有嘉慶御題「縮地奇觀」四字。全冊除使用西洋透視法外，顏料亦似用油彩，內容涵蓋遍佈大江南北之十二個景點。雖用西法，其風格卻與乾隆朝以來作為院體主流的郎世寧一路不類，而近十八世紀末發展出來之早期廣東外銷畫風。此作之畫者究竟為何？其御題所顯示之宮廷背景又如何與作為地方風格的廣東外銷畫風交會？
院藏清丁觀鵬〈畫楞嚴對佛說偈張照書合璧〉軸，過去學者多將其視為兩者的合作，並據張照落款時間，視此畫為現存丁觀鵬所有作品年代最早的一件。然而畫中顯現的成熟畫風有別於丁觀鵬其他紀年較早的作品，本文藉《活計檔》與此軸圖文關係，釐清其創作年代及圖文內容的對應問題。
本院藏有一件青花作品，器身穿孔整體呈球狀，底下又連著一個座台，乍看就像一顆球架上的保齡球，器表還寫了充滿異國情調的阿拉伯文字。它，不是舶來品，是明代中葉的官窯精品。此器是帽架？筆插？香爐？花插？本文試探究竟。
唐英，字俊公，清代雍正、乾隆時期督陶官，「唐窯」 其榷陶珠山所燒瓷器之概稱。唐窯仿古采今，備諸巧妙，技藝之精湛獨步清代。然而唐窯所製之瓷器對聯與掛屏雖亦奇絕，在當今學者研究中，卻未引起應有的關注。唐英瓷製對聯與掛屏是中國陶瓷史上第一次將書法藝術與製瓷技術相結合的作品，不僅是唐英督陶期間的創新之作，同時也是唐窯最具文人秉性的作品，本文將相關資料作一系統整理與考察。
「幸福大師─雷諾瓦與二十世紀繪畫特展」，是臺灣近年少見重質又重量的繪畫藝術展。六十五件展品中，以印象派大師雷諾瓦的作品為主軸，共有廿八件；畢卡索、馬諦斯、杜菲、奇斯林、羅蘭桑、梵東榮、波納爾、拉普拉德、麥約等九位名家傑作，達三十七件，雷諾瓦特展堪稱今年的重要大展。