文學與繪畫雖為不同的藝術表現形式，南宋時期的扇面、冊頁等小幅作品，卻有為數不少蘊含「詩情畫意」。這些小尺寸的畫作描繪細緻，富含詩意，展覽以「小品繪畫」泛稱。詩畫創作源自北宋蘇軾（1037-1101）等人認為畫是「無聲詩」，詩是「無形畫」或是「有聲畫」帶動的藝術風潮，加上北宋末徽宗（1082-1135）積極倡導以詩題入畫，更引導宮廷畫家對於「詩畫合一」理想的實踐。
展覽分為「帝王題詩」、「蕭灑虛曠的小景」、「山水清音」、「宮苑與詩意」、「賞花樂事」等五個單元。第一單元「帝王題詩」強調南宋皇室重視藝文涵養，擅長書法，熟稔詩詞名作。皇帝對於詩畫創作積極參與，帝王書寫的詩詞見於宮廷畫家作品之中。第二單元「蕭灑虛曠的小景」企圖說明南宋小品繪畫不少藉由迷濛清曠的畫面，營造詩意氛圍，其藝術表現接續北宋「小景」畫發展，並加以轉化。
第三單元「山水清音」引領觀眾深入賞析山水畫作。南宋時期以繪製西湖等江南景 致為主的山水畫，隱現深受北宋《瀟湘八景》藝術手法的影響。這些小幅山水畫融入四時晨昏景致，帶出大自然靜謐一隅的詩情。此單元並以〈坐石看雲〉、〈松下曳杖〉兩幅作品對照展示，說明「無聲詩」、「有聲畫」的藝評觀點對於繪畫創作的影響。第四單元「宮苑與詩意」呈顯南宋宮苑山水與詩詞意象相互交疊，皇室藉由再現詩境的繪畫，抒發宮廷唯美浪漫的情懷。第五單元「賞花樂事」反映南宋花卉畫在賞花、詠花、品花等意趣交織下的藝術呈現。期盼觀眾欣賞展覽，並領略南宋小品繪畫詩畫交融的藝術特色。