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故宮文物月刊-文章搜尋

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總筆數:6380
  • 專輯

    略論十九世紀末西方畫刊裡的臺灣原住民圖像

    石文誠 一八五八年清廷與英法等國簽訂天津條約後,臺灣對外國開放通商,此後許多西方人紛紛來到臺灣,除了領事、海關人員及商人外,傳教士繼十七世紀之後亦再度踏足臺灣傳教。另外,還有學者、攝影師、記者、工程師等各類型的人。當時來臺西方人留下了許多對臺灣的紀錄與觀察;由於成員類型多元,寫作方式與關注點不同,呈現出的內容便相當豐富多樣。這些西方人的紀錄觀察,為我們勾勒了許多十九世紀下半葉臺灣社會及人民生活的樣貌。西方旅行者的觀察是一種「異國之眼」,相較於漢人因為熟悉視為理所當然,略而不記,或是鄙為粗俗野趣的一種中原心態,常將芝麻大小事點滴入載,反而常挖掘出漢人紀錄中被忽略的許多面向。
  • 展場巡禮

    清高宗的文化觀─以北京地區壇廟、苑囿、陵寢為例

    姚安

    清高宗乾隆皇帝主政的六十年間,清王朝國力鼎盛。他在繼承順、康、雍三朝統治成果的基礎上銳意進取、勵精圖治,秉承「敬天、法祖、勤政、愛民」的祖訓,施行「寬嚴相濟」的執政方針,文化開闢出新的事業成就。在乾隆朝的眾多文化遺珍中,壇廟、苑囿和帝王陵寢,作為經國載道的皇家建築,是乾隆大文化觀的綜合體現。

  • 展場巡禮

    天地自知音 明四大家特展─沈周

    陳階晉、何炎泉、陳韻如

    明代中期的江南經濟富庶,文藝高度發展,時有沈周、文徵明、唐寅、仇英繪畫成就卓越,人稱「明四大家」。本院典藏明四大家書畫作品數量可觀,品質精良,是以於今年策劃一系列特展,將分四期展出,完整呈現四家藝術發展的面貌。本期以四家之首的沈周為題,精選本院所藏沈周書畫及其師友作品,用以概括沈周藝術的全貌。

  • 每月一寶

    游戲三昧─沈周化鬚疏

    何炎泉

    沈周(一四二七∼一五○九),字啟南,號石田,又號煮石生,晚號白石翁,蘇州長洲相城里人。他一生隱居不仕,學問道德深受當代文人所推崇,為蘇州文化界領袖,也是為吳派書畫的開創者。沈周以畫掩書名,傳世書法作品較少,類似〈化鬚疏〉的大行書更不多見,加上本卷書法品質精良,文字詼諧逗趣中帶著戲謔筆調,為書法史上絕無僅有之作,相當難能可貴。

  • 文物脈絡

    一件疑似偽作的故事─跋院藏祝允明詩翰卷

    薛龍春

    古代藝術品的鑑定是非常嚴肅的學問,鑑定家不僅需要望氣的經驗,還要有紮實的文獻功夫。然而鑑定家也不是萬能的,至今仍有大量的古代藝術品,其真偽或是歸屬聚訟紛紜。這一方面是由於時代綿遠,能夠參照的作品太少;另一方面,則是文獻不足徵。如果不強作解人,斤斤於真偽的判斷,或許從這樣的作品及其流傳中,我們能夠獲得更多的信息。本文所討論的院藏祝允明〈詩翰〉卷,原卷末段所書白居易詩作在當時的文人中就引起不小的爭議。該卷在明萬曆時存十一段,至《石渠寶笈》著錄時已有一段被移出,作何面目無法得知。但從陳淳指出「末一帖甚惡」,認為非祝允明真蹟起,眾說紛紜,本文考察他們對此段的爭議,或有裨於窺探明中葉吳門的世風與人情。

  • 學與思

    形塑時尚脈絡─雷諾瓦的1870年代

    巫靜宜

    綜觀藝術發展,對肖像畫中人物服裝的精細描繪,可視為反映人物社經地位的表徵。在藝術表現上,十九世紀的法國將時尚元素運用在人物繪畫的這股風潮越趨明顯,這和中產階級崛起後成為藝術的贊助者,同時也身具時尚消費的主要客群有密切的關係。作家巴爾扎克(Honoré de Balzac 1799-1850)對於這個現象提出看法,認為時尚是社會性的表現,時尚是一種科學,藝術,習俗,情感。

  • 數位典藏

    器物數位典藏有關品名之規範與資料庫設計

    張志光 品名是器物數位典藏重要的後設資料,無論在帳冊、編目卡片、展覽卡片、出版品等紙本,或是網路、資料庫以及多媒體影音光碟等數位媒體,都需要使用品名做為溝通的媒介。由於品名記錄的來源多樣,往往造成一件器物同時具有多個品名。這些品名來源可能如自名器,於解讀器物上的銘文後得出品名,也可能是由文物收藏者或研究者依據研究成果命名。因此,從品名資料常可窺知器物的流傳脈絡或研究成果。
  • 教育推廣

    國寶摩登新生命─故宮潮.當國寶遇上設計特展介紹

    朱仲苓

    國立故宮博物院於今年首次將近年來豐富的文創衍生商品與數位互動科技展覽資源,以巡迴特展方式呈現,透過與地方政府合作,讓更多民眾可以親近賞析創意設計賦予故宮國寶的摩登新生命;同時藉由文創衍生商品教育服務,使文物知識與教育資源更普及,以提升國人生活美學內涵。另外運用巡迴特展及整合文化行銷策略,增加本院文創衍生商品能見度、開拓文創商品市場及推廣故宮品牌形象,並藉多方合作帶動地方及博物館界文化觀光與文化經濟。所以「故宮潮‧當國寶遇上設計」特展是一項秉持展現創意故宮與教育推廣理念的行銷活動。

  • 專輯

    白色的華麗─定州花瓷展前語

    蔡玫芬

    十一月底,本院將推出「定州花瓷—院藏定窯系白瓷特展」,以本院所藏北宋、金代定窯白瓷,來展現十一至十三世紀工藝美術的裝飾圖案。傳統對宋代工藝的評價,往往傾向於素淨凝練之美:黑色的漆器,天青色調的汝窯、官窯,碧綠色調的耀州窯、龍泉窯;同時又將白黑並呈的磁州窯、宋三彩等多彩華麗的器皿評之為民窯、野氣。隨著考古發掘工作者一頁頁的掀開宋代生活中的常態形象:金銀器的細膩瑩亮,雕漆、戧金漆器的華麗,織繡的繁複豔麗等等,都逐漸增顯宋代藝術面貌。定窯白瓷,自北宋當時便享有盛名,且為明清文人所珍愛;在清室帝王重視下,院藏定窯類型的藏品遂也豐盛。一九八七年曾經舉辦過定窯白瓷展,策展人謝明良將院藏品與出土文物的關係做了相當關鍵性的釐訂。本次展覽,擬更呈現定州「花瓷」的瓷上花樣之美,在素白瓷色中所透露的華麗世界,作為宋代藝術的另種觀察。

  • 專輯

    宋代定窯白瓷的歷史定位─與汝窯、南宋官窯之比較視點

    森達也著,王淑津譯

    本文主要以仿青銅禮器製作為中心,透過比較定窯白瓷、汝窯青瓷及官窯青瓷之間的器種組合和差異,試圖考察兩宋時代定窯的特性,並藉以釐清宋代定窯在陶瓷史上的位置。

  • 專輯

    作為古董的定窯瓷器─定瓷鑑藏史小議

    李鑫

    定窯在宋金時期的發展盛極一時,在宋代皇家和文人士大夫的推崇下,成為宋代清雅藝術的典型代表。其在元代終燒後,又由於其在文人心目中的獨特地位,逐漸成為古代瓷器藝術品收藏中最重要的一支,經元明而逐漸確立其「宋代名窯」的地位。明人的收藏觀念經清人繼承弘揚,在清末民國時期定型。定窯被列入「宋代五大名窯」的收藏觀即沿著這一脈絡形成。

  • 展場巡禮

    乾隆皇帝與清宮瓷器典藏─以畫琺瑯和洋彩為例

    余佩瑾

    從藝術與文化相關的角度來看,大規模整理清宮舊藏可視為是乾隆皇帝建立文化大業的一環。除了有系統地整理清宮所藏書畫、碑帖、青銅器和硯臺,並且編輯《秘殿珠林》、《石渠寶笈》、《三希堂法帖》、《西清古鑑》、《寧壽鑑古》、《西清續鑑甲編》、《西清續鑑乙編》和《西清硯譜》等相關圖錄之外,透過《活計檔》記事,也可以觀察到他曾經在乾隆三年至八年(一七三八∼一七四三)之間,密集地整理重華宮和養心殿中的舊藏文物,並且在乾清宮中規劃一個畫琺瑯器和洋彩瓷器的典藏。這篇文章就是想透過《活計檔》記事中的相關內容,及其和傳世實物與《陳設檔》紀錄的比對,從中探討乾隆皇帝規劃典藏的可能意圖。

  • 展場巡禮

    其來有自─乾隆皇帝青壯期的玉器觀點

    張麗端

    乾隆四十六年,清高宗乾隆皇帝七十一歲時,作〈詠和闐綠玉龍尾觥〉詩,詩註中他以「玉之一厄矣」形容當時民間玉器市場流行的時新樣式。這是乾隆皇帝傳達其玉器喜惡,最強烈、直接、並且相當重要的一則評語,筆者在民國八十九年曾援引為主題著文論述。(註一)時隔多年,為策劃「十全乾隆—清高宗的藝術品味」特展,排比其藝術品味年表時,發現乾隆古稀以致耄耋時的好尚、斥厭,早在青壯即現端倪,數十年的美學陶冶與品味醞釀受到顛覆,無怪乎有此一嘆。本文就乾隆御製詩文,佐以檔案及實物資料,浮現「玉厄」之嘆,乾隆皇帝七十歲前,有關其玉器品味逐漸積澱、養成的蛛絲馬跡,略補舊文遺漏。

  • 每月一寶

    記遊.名勝.懷古─張宏棲霞山圖

    黃文玲

    避了干戈橫縱,聽颼颼一路澗水松風。雲鎖棲霞兩三峰,江深五月寒風送。(註一)

  • 文物科技

    中日佛畫的裝裱

    許兆宏

    俗諺云:「人要衣裝、佛要金裝」,其實這句話同樣適用於書畫裝裱。裝裱不僅可以延長書畫的保存壽命,眾多的裝裱型式就宛如人們的外衣,能美化並襯托出每件作品的完美內涵。這種看似約定俗成的工藝技術,經常在不同地域及文化中,呈現出多元的面貌。
    臨近中國的日本,早在唐宋時期即已透過宗教交流,傳入中國的裝裱技術,再經過融合,建立了日本裝裱型式系統。其中,又以佛畫的裝裱最稱特殊。佛教書畫在中國和日本均有重要的藝術成就,但在裝裱上卻各有不同的理念與型式,本文擬透過觀察院藏的佛畫裝裱,來體會前人所營造的巧思與樂趣。

  • 學與思

    西漢至新莽寶玉石微雕─從係臂琅玕虎魄龍說起

    左駿

    西漢元帝時,國家為普及兒童教育,皇帝命令黃門令史遊編撰啟蒙讀物《急就章》,作者以通俗押韻的文筆記錄下了當時物與事。其中「係臂琅玕虎魄龍,璧碧珠璣玫瑰罋,射魃辟邪除群凶」這三句之所指,長久以來學者們莫衷一是。本篇即以考古中發現的一類微雕串飾為例,論述其與文獻記載的關聯,還擬從「小中能見大」的視角,試探寶玉石微雕藝術從西漢中期晚段始現,到新莽時期的發展與流變。

  • 教育推廣

    博物館與文創新世代─從臺灣青年陶藝展談起

    孫鴻鈴

    從本院與文創新世代交會的歷程可看出,原本以特展教育推廣目的而為青年學子所舉辦的競賽活動,經過多年的演進,到現在已經成為具備經濟產能和市場商機的研發管道。這些創意青年的巧思,除了使本院商品開發機制產生結構性的變革,有助於拉進博物館與年輕族群的距離,更使博物館扮演著酵母的催化角色,成為文創新世代競逐創意和嶄露頭角的場域。

  • 特展介紹

    義大利文藝復興巨擘達文西及其蒙娜麗莎

    宋兆霖

    達文西為義大利文藝復興巨擘,一生博學多聞,對當時已知未知的科學與知識領域,皆多方涉獵。他雖熱衷科學研究、知識探求,並獲致驚人成就,然最為世所重者,仍係其藝術方面的貢獻,所作〈蒙娜麗莎〉且已成為世界最著名繪畫之一。
    〈蒙娜麗莎〉又名〈喬孔達〉,係達文西於一五○三迄一五○六(或一五○七)年期間繪製的肖像畫,於十八世紀末入藏羅浮宮博物館,嗣於十九世紀初開始對外展示。一九一一年,〈蒙娜麗莎〉為羅浮宮職工所竊,二年後在佛羅倫斯尋獲。全案經新聞媒體披露,〈蒙娜麗莎〉之名立時不脛而走,達文西的代表性作品及畫中主角迅即家喻戶曉,成為全球關注的焦點之一。此後百年間,現代藝術家爭相據以摹繪演繹,而以之為主題的文學、音樂、戲劇、電影、廣告作品,更難計其數,成為一種藝術創意的精神表徵。

  • 專輯

    深心託毫素─乾隆皇帝的書法志業

    何傳馨

    乾隆皇帝政務之餘喜好書法,與書法相關活動極為豐富,從少年到年長,也有前後一致的延續性,從相關事蹟來看,「臨書」是他主要的書法實踐方式,透過臨書,一方面是書法的學習,增進書法技能,另方面將臨書的對象作為完成書寫作品的媒介,滿足書法成就的方便途徑。因此內府收藏的編錄、摹刻法帖與鑑別,形成互相關聯的書法志業。

  • 專輯

    古樸天成─清高宗對於文房珍玩的藝術品味

    陳慧霞

    清高宗對文化藝術十分愛好,在治理國家政務的間暇中,凡所遊歷之境、所見之物,及其閱讀之書、品茗賞玩之事,無不撰寫感想、評論,留下豐富的詩文創作,因此筆墨用具遂成為高宗生活中如影隨形的重要用品。〈高宗是一是二圖〉(圖一)中的乾隆皇帝身著士人家居服,舒坐於榻上,手持紙筆,室內几案之上陳列著各式宮廷收藏,而身旁的桌上則擺著一方瓦硯,故本文擬以文房珍玩為重心,討論清高宗的藝術品味。

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